viernes, 26 de septiembre de 2014

CULTURA DEL DISEÑO


Flag
LA BANDERA
JASPER JHONES

Jasper Johns Nació el 15 de Mayo de 1930 en EEUU, es un pintor, escultor y artista gráfico estadounidense.
Estudió unos años en la universidad de Carolina del Sur, pero posteriormente se trasladó a la “Parsons School of Desing” de Nueva York, allí conoció a otros artistas influyentes de su generación como Rauschenberg, Cunninghan o Johon Cage.



En los años 50 realiza su obra mundialmente conocida, se trata de la Bandera de EEUU realizada con la técnica de la encáustica.

Se trata de una obra que causó gran controversia, ya que se realizó en un momento convulso en el panorama social, artístico y cultural a nivel mundial y nacional.
En lo que al arte se refiere, esta obra de los años 50 no dejó indiferente a nadie. A pesar de que la crítica ensalzó a Johns de patriota, Él nunca quiso pronunciarse al respecto, describiendo la creación de “La Bandera” como un hecho fortuito de inspiración.

"Una noche soñé que pintaba una enorme bandera de Estados Unidos y, a la mañana siguiente, me levanté, salí y compré los materiales necesarios para comenzar. Y lo hice. Trabajé en aquella pintura durante largo tiempo. Es una pintura muy corrompida—físicamente corrompida—porque la empecé con esmalte casero, con el que se pintan los muebles, y no se secaba lo suficientemente rápido. Luego tuve la idea de algo sobre lo cual había leído o había escuchado: encausto de cera."

--Jasper Johns


La obra fue expuesta en una exposición colectiva en 1957 en la Galería Leo Castelli.
 Alfred Barr, primer director del MOMA, quiso adquirirla para la colección permante del museo, pero le inquietaba que este acto pudiera considerse como algo poco patriótico por parte de la Junta, así que se encargó de que otra persona la comprara y luego la donara al museo.
 La ambigüedad de Flag intrigó a muchos como al crítico de arte, Robert Rosenblum, que se preguntó: "¿Es blasfema o respetuosa, ingenua o recóndita?"

Con esta "bandera" se comienzan a vislumbrar algunos de los aspectos característicos que marcarán el arte y el diseño de los años posteriores. La técnica, que se aleja de la abstracción anterior para darnos de pleno con algo tan simbólico y representativo como una bandera. Además el interés por la representación de los colores planos, las nuevas técnicas artísticas y el cambio de pensamiento y ambigüedad en la temática abrirán las puertas para las nuevas corrientes de pensamiento de los años 60 y 70

CULTURA DEL DISEÑO

Todo tiene que tener un principio, y este Blog no podía ser menos, a pesar de que empiece como un trabajo para la asignatura “Cultura del Diseño” que se imparte en La Escuela de Artes de La Rioja, mi intención es subir una variedad de trabajos sobre diferentes campos del diseño, el dibujo, la pintura etc.


Pasaré pues a comentar lo que ha llevado a la creación del Blog y a la primera actividad cultural propuesta en Cultura.



Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band 


Se trata del octavo álbum de estudio de "los de Liberpool", la banda británica The Beatels 
Fue grabado en tan solo 129 días y publicado en 1967. La crítica, lo valora como una de sus mejores obras y uno de los discos más influyentes de todos los tiempos.

Yellow Submarine


Yellow Submarine es una película de animación de 1968 basada en las canciónes de The Beatles. Dirigida por el animador canadiense George Dunning, y producida por United Artists y King Features Syndicate, esta pelícual vanguardista inició algo nuevo en el mundo de la animación y alcanzó además un éxito muy grande. 
El argumento narra las aventuras de unos Beatles dibujados, sobre un universo irreal de fantasías.

http://tu.tv/videos/the-beatles-yellow-submarine-pelicula-co_1